在动荡不安、动荡不安的黑暗时代，人性受到了最严峻的考验。承受不了沉重的生活压力，身心受到重创的陈白露（方舒饰）告别了充满泪水和贫穷的生活，转身拥抱了异彩纷呈的物欲世界。红唇火红，光影交织，美貌不凡的白露，在一段时间内迅速成为名声在外的社会花。她享受着名子和权贵皇子的欢呼和追求，而在这期间，她也救下了气运多舛的小东西。只是此时的光辉，就像一个佛教名词，认为世间万物如梦如幻，如水泡，如影。幻觉是空的，很容易破灭。站在浮云之上的白露，在没有稳固位置的情况下，随水漂流。一个缺乏判断是非能力，只能跟随别人的浮萍。她既无法彻底改变小事的苦难和气运，也无法维持此时的奢侈。周围的人像马棚一样匆匆而过，人生如梦，世事无常，人生苦短，期限一到，人就很紧，没钱这部电影是根据曹于的圭臬杰作。这篇文章是《圭臬话剧鉴赏》的功课，是一年前的老作品：曹禺先生的剧《日出》已经流传了几十年，但依然经常上台，改编成各种电影比如电影。艺术形式，由此可见其现实意义。该剧主要讲述了1930年代投机银行家潘月亭在大酒店照顾的高级妓女陈白露与身边人的关系和行为。书。曹禺四部代表作品《雷雨》《日出》《原野》《北京人》里，《雷雨》是公认的三一律典范，创作于曹禺毕业之初，它的规整仿佛八爪镶嵌的钻石，没一面都散射迷人的光彩。之后创作的《日出》却因笔下的恣肆和价值观的隐晦饱受诟病。然而我在他的几部作品里最喜的便是《日出》和《北京人》。《雷雨》和《日出》都为经典之作，而依我一家之见《雷雨》较为刻意，巧合和设计都很人工化，而《日出》是“熟悉的陌生人”，意外却意料之中，是流畅的自然美。这四部作品中女性角色的被动性很好地诠释了旧时代女性地位。在日出中有一处命运的对比，身为交际花的白露和被卖到窑子里的小妓女小东西。虽然一个被奉为公主一个任人欺压打骂，她们都是被玩弄的女性，白露也一直是众人眼中的高级妓女。(这个在话剧中没明说，在电影中却借一个男子的咒骂说出来，也是怕众人理解不出这个安排的良苦用心)比较于话剧的《日出》，电影在场景上的自由度放宽不少。话剧开场是白露奢侈却空虚的生活，一些以时间廉价的富人以追捧并轻薄白露为乐。电影在短暂交代了青涩时代的白露以后，转而在舞场上以男子竞价要吻白露为背景完成主要人物上场。在话剧中，白露的善恶倾向不大明显，我看到的更像是一个虚荣却虚